Présentation du Malade Imaginaire pour l'oral du bac

« Le Malade Imaginaire. 1.

Fiche d’identité de l’œuvre : "Le Malade Imaginaire" de Jean Baptiste Poquelin plus connu sous le nom de Molière, un célèbre dramaturge français est écrite en 1673, c'est une pièce qui s'inscrit parfaitement dans le contexte culturel et artistique du XVIIe siècle.

La relation étroite entre Molière et Louis XIV, ainsi que le désir de divertir le roi, donnent à l'œuvre une dimension politique et sociale intéressante. C'est une comédie-ballet découpée en 3 actes par 3 intermèdes et débute par un prologue. Le mouvement de cette pièce est le classicisme qui domine cette époque et se reflète dans la structure de la pièce, mais aussi dans le choix des thèmes.

La glorification du roi et la mise en scène de la société de l'époque montrent comment Molière a su allier l'art à la politique, tout en respectant le principe du "Placere Docere" (= plaire et instruire). La satire sociale et médicale est une facette intrigante de l'œuvre, montrant la critique de Molière envers les abus de la médecine de son temps.

L'hypochondrie d'Argan, le "Malade Imaginaire", devient un prétexte pour dénoncer ces abus tout en suscitant le rire du public.

La comédie de mœurs, en tant que sous-genre, permet à Molière de mettre en lumière les travers de la société, offrant ainsi une critique sociale puissante. Les thèmes abordés, tels que la peur de la maladie et de la mort, les mariages forcés, l'autorité paternelle, les relations familiales et l'hypocrisie, démontrent la perspicacité de Molière dans l'observation des comportements humains.

La pertinence de ces thèmes transcende les époques, ce qui explique pourquoi "Le Malade Imaginaire" continue d'être apprécié, est toujours interprété de nos jours et fait partie du patrimoine culturel français. En résumé, Molière réussit à créer une œuvre intemporelle qui, tout en divertissant le roi, offre également une critique sociale pointue, dévoilant les facettes comiques et parfois absurdes de la condition humaine. 2.

Les raisons qui vous ont fait choisir l’œuvre : Satire sociale et médicale : L'œuvre offre une satire brillante du monde médical de l'époque, ce qui est toujours d'actualité sous certains aspects. Comédie de mœurs : Les comédies de Molière sont riches en observations perspicaces sur la nature humaine et la société, et Le Malade Imaginaire ne fait pas exception. Héritage culturel : L'œuvre est une pièce classique du théâtre français, une partie importante du patrimoine culturel. 3.

Personnage préféré : Description : Mon personnage préféré est Argan, le malade imaginaire.

Il est hypochondriaque et obsédé par sa santé.

Sa crédulité face aux charlatans médicaux et sa volonté d'être le centre de l'attention le rendent à la fois comique et pathétique. Passage précis : Un exemple de cela se trouve dans l'acte I, scène 5, où Argan discute avec Béline, sa deuxième femme, des arrangements de mariage pour sa fille.

On y voit sa naïveté face à la manipulation de Béline et son obsession maladive. 4.

Un passage qui vous a plu, ému ou dérangé : L' Acte III, scène 12, dans cette scène comique du "Malade Imaginaire", Toinette, la servante astucieuse, se déguise en docteur Purgon, caricaturant les pratiques médicales de l'époque, ce nom Purgon fait aussi référence à la purge, un procédé médicale de l'époque que l'on peut considérer dégoutant.

Avec un langage médical sophistiqué, elle recommande à Argan un traitement absurde impliquant une saignée excessive pour soulager ses maux imaginaires. Le comique réside dans la crédulité d'Argan, qui accepte aveuglément ces conseils ridicules.

Molière utilise habilement cette scène pour satiriser la médecine de son temps, soulignant l'absurdité des pratiques médicales et critiquant l'ignorance aveugle envers les médecins, tout en démontrant son talent pour la farce et la satire sociale.

Cette scène met en lumière l'absurdité de la confiance aveugle d'Argan envers les médecins. 5.

Sens et visée de l’œuvre : Le sens du Malade Imaginaire vise à critiquer les excès de la médecine de l'époque, mais aussi à souligner les travers et les ridicules de la société en général.

Il offre une réflexion sur l'hypocrisie et la superficialité humaines. L'œuvre peut s'inscrire dans un parcours sur la comédie classique et la satire sociale, explorant comment les dramaturges du XVIIe siècle ont utilisé le théâtre pour critiquer et réfléchir sur leur époque, tout en offrant des leçons intemporelles sur la nature humaine. Dans le cadre de cet entretien, je vais vous présenter la pièce de théâtre du Malade Imaginaire écrite en 1673. C'est une comédie-ballet découpée en 3 actes par 3 intermèdes et débute par un prologue. L’auteur de cette pièce, Jean Baptiste Poquelin, plus connu sous le nom de Molière, est l'un des plus célèbres dramaturges du XVIIe siècle.

Il a vécu sous le règne de Louis XIV, pendant la monarchie absolue de droit divin. L'œuvre est en particulier destinée au roi Louis XIV, pour le divertir, faire ses louanges et pour mettre en avant sa puissance.

En effet le spectacle est grandiose et la comédie est un genre apprécié par la cour.

Cette comédie est de plus bien accueillie, suite au mécénat (qui consiste à promouvoir des arts et des lettres) mis en place par le roi. Le M.A s’inscrit dans le mouvement de classicisme, l’intrique principale est marquée par l’hypochondrie d’Argan, « le Malade Imaginaire » que critique Molière tout en respectant le percept très populaire à l’époque du « Placere Docere » (= plaire et instruire).

La comédie est un genre qui provoque en effet le rire tout en dénonçant les travers de la société. Ces mœurs sont pour la plupart universels et toujours d’actualité : la peur de la maladie et de la mort par exemple, les pratiques douteuses de la médecine, le mariage.... »